Open National de Savate Forme (ille et vilaine)

Visite guidée adulte de l'exposition « Notations de la Danse » Musée Champollion, Figeac

Patrimoine - Culture

Figeac 46100

Du 22/02/2026 au 01/03/2026

Depuis le XVe siècle, plus d’une centaine de systèmes de notation du mouvement ont vu le jour. De la Renaissance où ils étaient conçus pour la transmission des danses jusqu’aux transcriptions chorégraphiques d’artistes d’aujourd’hui où chacun a une façon singulière de fixer sa danse, ils mettent à jour une grande diversité de formes d’écriture et d’usages. Cette exposition évoque ces usages et ces systèmes à travers quelques exemples de partitions chorégraphiques. Des précieux documents manuscrits et imprimés, prêtés par le Centre national de la danse, viennent nous éclairer sur la variété des supports et les particularités propres à chaque chorégraphe.

Graines de Moutards : visite jeu de l'exposition « Notations de la Danse », musée Champollion Figeac

Patrimoine - Culture

Figeac 46100

Du 25/02/2026 au 04/03/2026

Accompagnés d'un guide, parcourez de façon ludique l'exposition temporaire du musée « Notations de la Danse ». Depuis le XVe siècle, plus d’une centaine de systèmes de notation du mouvement ont vu le jour. De la Renaissance où ils étaient conçus pour la transmission des danses jusqu’aux transcriptions chorégraphiques d’artistes d’aujourd’hui où chacun a une façon singulière de fixer sa danse, ils mettent à jour une grande diversité de formes d’écriture et d’usages. Cette exposition évoque ces usages et ces systèmes à travers quelques exemples de partitions chorégraphiques. Des précieux documents manuscrits et imprimés, prêtés par le Centre national de la danse, viennent nous éclairer sur la variété des supports et les particularités propres à chaque chorégraphe.

Agora Pôle National Cirque - Stand-up / Zirlib - Mohamed El Khatib

Manifestation culturelle, Spectacle

Boulazac Isle Manoire 24750

Le 26/02/2026

En se frottant aux codes du théâtre, le stand-up s’affirme comme un art à part entière. Écrin d’une liberté sans filtre dans un espace à la fois cathartique et fédérateur. Souvent cantonné au one (wo)man show, il repose pourtant sur une écriture précise et une mise en scène volontairement minimaliste. Dans cette forme épurée, huit interprètes habitent le plateau, lui donnent chair et voix. Sous le regard de Mohamed El Khatib, chacun dévoile son univers singulier avant de composer une fresque collective. Une partition chorale qui retrace l’histoire du stand-up, ses origines et son habileté mordante à prendre le pouls de la société.

Agora Pôle National Cirque - Stand-up / Zirlib - Mohamed El Khatib

Spectacle

Boulazac Isle Manoire 24750

Le 26/02/2026

En se frottant aux codes du théâtre, le stand-up s’affirme comme un art à part entière. Écrin d’une liberté sans filtre dans un espace à la fois cathartique et fédérateur. Souvent cantonné au one (wo)man show, il repose pourtant sur une écriture précise et une mise en scène volontairement minimaliste. Dans cette forme épurée, huit interprètes habitent le plateau, lui donnent chair et voix. Sous le regard de Mohamed El Khatib, chacun dévoile son univers singulier avant de composer une fresque collective. Une partition chorale qui retrace l’histoire du stand-up, ses origines et son habileté mordante à prendre le pouls de la société.

L'ÉCOLE DES BEAUX-ARTS DE MONTPELLIER : UNE HISTOIRE SINGULIÈRE

Histoire - Civilisation, Exposition, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 31/01/2026 au 03/05/2026

Depuis 2021, SOL ! La biennale du territoire met en lumière la vitalité de la création contemporaine en Occitanie. Pour cette troisième édition, le MO.CO. et le musée Fabre nouent un partenariat exceptionnel pour rendre hommage à un acteur majeur de la vie artistique montpelliéraine : l'École des beaux-arts. Cette exposition permettra d’explorer une histoire riche, longue et parfois méconnue, où se mêlent héritage académique, expérimentations radicales et ouverture vers l’international. Héritière de la Société des Beaux-arts de Montpellier fondée en 1779, l’école est intégrée au musée Fabre dès sa création. Réformée en École municipale (1872) puis régionale (1882) des beaux-arts, elle quitte l’enceinte du musée en 1955 et devient, en 1977, l’École supérieure des beaux-arts de Montpellier. Installée en 1984 dans ses locaux actuels, elle est, depuis 2018, l’une des composantes de l’établissement public MO.CO. Au fil de ces 250 années, malgré de profondes évolutions, l’école a su cultiver sa singularité, en formant plusieurs générations d’artistes avec l’ambition de leur assurer à la fois un ancrage local et un tremplin vers la reconnaissance nationale et internationale.[...]

Exposition de tapisseries contemporaines

Brumath 67170

Du 20/02/2026 au 01/03/2026

Denis Andlauer s'adonne avec passion depuis sa plus tendre enfance à différentes formes d'expression artistique (dessin, sculpture, expression corporelle). Pendant l'été 1973, il voit travailler sur son métier à tisser Paul Risch, devenu entre temps directeur de l'Ecole Nationale d'Arts Décoratifs d'Aubusson. C'est le déclic. Dès lors il confectionne lui-même son métier à tisser. Autodidacte, il se lance dans la création de tapisseries de basse-lisse en passant par le travail de la laine (teinture de la laide, cardage, filage). Ses œuvres jouent avec la laine et traversent la symbolique de la psychologie humaine en sondant les chemins de notre âme. Vernissage vendredi 20 février à partir de 18h.

Exposition de tapisseries contemporaines

Exposition

Brumath 67170

Du 20/02/2026 au 01/03/2026

Denis Andlauer s'adonne avec passion depuis sa plus tendre enfance à différentes formes d'expression artistique (dessin, sculpture, expression corporelle). Pendant l'été 1973, il voit travailler sur son métier à tisser Paul Risch, devenu entre temps directeur de l'Ecole Nationale d'Arts Décoratifs d'Aubusson. C'est le déclic. Dès lors il confectionne lui-même son métier à tisser. Autodidacte, il se lance dans la création de tapisseries de basse-lisse en passant par le travail de la laine (teinture de la laide, cardage, filage). Ses œuvres jouent avec la laine et traversent la symbolique de la psychologie humaine en sondant les chemins de notre âme. Vernissage vendredi 20 février à partir de 18h.

Visite guidée adulte de l'exposition « Notations de la Danse », musée Champollion, Figeac

Figeac 46100

Du 08/03/2026 au 29/03/2026

Depuis le XVe siècle, plus d’une centaine de systèmes de notation du mouvement ont vu le jour. De la Renaissance où ils étaient conçus pour la transmission des danses jusqu’aux transcriptions chorégraphiques d’artistes d’aujourd’hui où chacun a une façon singulière de fixer sa danse, ils mettent à jour une grande diversité de formes d’écriture et d’usages. Cette exposition évoque ces usages et ces systèmes à travers quelques exemples de partitions chorégraphiques. Des précieux documents manuscrits et imprimés, prêtés par le Centre national de la danse, viennent nous éclairer sur la variété des supports et les particularités propres à chaque chorégraphe. En collaboration avec le Centre national de la danse – CN D.

Philippe Cassard Récital de piano

Musique, Chorale - Chant

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 15/03/2026

Formé au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, il y a obtenu en 1982 les premiers prix de piano et de musique de chambre. Il approfondit ses connaissances pendant deux ans à la Hochschule für Musik de Vienne et reçoit ensuite les conseils du légendaire Nikita Magaloff. Finaliste du Concours Clara Haskil en 1985, il remporte en 1988 le premier prix du Concours international de piano de Dublin. Il est dès lors invité par les plus grands orchestres. Philippe Cassard présente, à partir de 1993, le cycle intégral de l’œuvre pour piano de Debussy en une journée et quatre récitals, rencontrant à chaque fois un immense succès. Son goût de la musique de chambre et sa passion pour le chant le conduisent à jouer avec de nombreux artistes. Le duo qu’il forme avec la soprano Natalie Dessay à partir de 2011 triomphe plus de 120 fois sur les scènes les plus prestigieuses.

Philippe Cassard Récital de piano

Musique, Chorale - Chant, Musique classique

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 15/03/2026

Formé au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, il y a obtenu en 1982 les premiers prix de piano et de musique de chambre. Il approfondit ses connaissances pendant deux ans à la Hochschule für Musik de Vienne et reçoit ensuite les conseils du légendaire Nikita Magaloff. Finaliste du Concours Clara Haskil en 1985, il remporte en 1988 le premier prix du Concours international de piano de Dublin. Il est dès lors invité par les plus grands orchestres. Philippe Cassard présente, à partir de 1993, le cycle intégral de l’œuvre pour piano de Debussy en une journée et quatre récitals, rencontrant à chaque fois un immense succès. Son goût de la musique de chambre et sa passion pour le chant le conduisent à jouer avec de nombreux artistes. Le duo qu’il forme avec la soprano Natalie Dessay à partir de 2011 triomphe plus de 120 fois sur les scènes les plus prestigieuses.

Spectacle "Qui som ?"

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Lamballe 22400

Le 11/03/2026

Cirque, danse et théâtre par Baro d'evel (création juillet 2024) À partir de 10 ans - Hors les murs Qui sommes-nous ? Tandis que notre monde semble perdre son humanité, la joyeuse bande de comédien·ne·s, danseur·se·s, musicien·ne·s, acrobates, clowns et céramistes de Baro d'evel explore avec grâce, inventivité et humour des tentatives de réponses. Plongez dans l'univers envoûtant de "Qui som ?", un monde en soi, en perpétuelle transformation, où la matière - terre, céramique, plastique - devient un partenaire de jeu à part entière. En un clin d’œil, Baro d'evel enveloppe les spectateurs et spectatrices en libérant une incroyable énergie vitale, une explosion de couleurs et de formes. En nous montrant un monde en rébellion contre le désespoir et le renoncement, ils nous plongent au cœur d'une formidable réflexion poétique sur la nature humaine et transforment la joie en résistance. Un voyage qui défie avec allégresse les frontières des genres. Séance à 20h au Théâtre National de Bretagne à Rennes Aller-retour en bus inclus : rendez-vous à 18h au Quai des Rêves.

Confé' Soirées - Le bleu Deck, histoire d'un succès alsacien

Mulhouse 68200

Le 12/03/2026

Jean-Marie Schelcher vient vous présenter lors d'une conférence l'histoire d'un succès alsacien, le bleu Deck, et de son inventeur, Théodore Deck. Théodore Deck est un célèbre céramiste originaire de Guebwiller, où il est né en 1823. Formé comme poêlier, il se passionne très tôt pour les arts du feu et la chimie des émaux. Installé à Paris, il fonde son propre atelier en 1856, où il révolutionne la céramique décorative. Il invente notamment le fameux “bleu Deck”, un turquoise profond devenu sa signature. Ses œuvres, qui mêlent virtuosité technique et sens poétique de la couleur, marqueront durablement le monde de la céramique. Il collabore avec de nombreux artistes. En 1887, il devient directeur de la Manufacture nationale de Sèvres, mais meurt, quatre ans plus tard, en 1891. Son héritage est aujourd’hui célébré au Musée Théodore Deck de Guebwiller. La conférence aborde l’œuvre de Théodore Deck, mais dresse également le portrait de l’homme privé, relativement méconnu, et raconte ses multiples engagements politiques et sociaux. Une buvette sera ouverte lors de la soirée afin d'étancher votre soif. Réservation en ligne conseillée

Confé' Soirées - Le bleu Deck, histoire d'un succès alsacien

Céramique, Conférence - Débat, Histoire - Civilisation

Mulhouse 68100

Le 12/03/2026

Jean-Marie Schelcher vient vous présenter lors d'une conférence l'histoire d'un succès alsacien, le bleu Deck, et de son inventeur, Théodore Deck. Théodore Deck est un célèbre céramiste originaire de Guebwiller, où il est né en 1823. Formé comme poêlier, il se passionne très tôt pour les arts du feu et la chimie des émaux. Installé à Paris, il fonde son propre atelier en 1856, où il révolutionne la céramique décorative. Il invente notamment le fameux “bleu Deck”, un turquoise profond devenu sa signature. Ses œuvres, qui mêlent virtuosité technique et sens poétique de la couleur, marqueront durablement le monde de la céramique. Il collabore avec de nombreux artistes. En 1887, il devient directeur de la Manufacture nationale de Sèvres, mais meurt, quatre ans plus tard, en 1891. Son héritage est aujourd’hui célébré au Musée Théodore Deck de Guebwiller. La conférence aborde l’œuvre de Théodore Deck, mais dresse également le portrait de l’homme privé, relativement méconnu, et raconte ses multiples engagements politiques et sociaux. Une buvette sera ouverte lors de la soirée afin d'étancher votre soif. Réservation en ligne conseillée

Ceci n’est pas une ambassade

Strasbourg 67000

Du 05/03/2026 au 07/03/2026

Taïwan, que revendique la Chine depuis plus de 70 ans, est un État dont la reconnaissance internationale est inversement proportionnelle à son poids économique. Alors que ses semi-conducteurs inondent le marché, il est écarté du concert des nations depuis la normalisation des relations entre les États-Unis et la Chine au début des années 1970, et ses représentations à l’étranger se limitent à une poignée.Stefan Kaegi a choisi de pallier un tel déséquilibre en lui inventant une ambassade théâtrale. Une musicienne héritière d’une entreprise qui alimente la production mondiale de bubble tea, une activiste numérique qui veut connecter son pays au reste du monde via des projets concrets et un ancien diplomate qui l’a représenté au Vietnam ou à Belize en sont les citoyen·nes. Dans ce projet né d’une collaboration avec le Théâtre national de Taipei, nourri de recherches sur place, prennent forme l’histoire de Taïwan autant que son présent : à travers projections, sons et accessoires, mais aussi dans trois parcours de vie, entre attachement aux traditions, lutte pour la démocratie et globalisation économique.